French presidency competition 2007
category: residue [glöplog]
waouh kaneel, belle et précise définition de la tecktonik :D
le saviez-vous ? l'équipe d'Apollo 11 a laissé sur la Lune le message suivant : "C'est ici que des êtres humains de la planète Terre posèrent pour la première fois le pied sur la Lune, en 1969 après J-C. Nous sommes venus en paix pour toute l'Humanité. Signé Neil A. Armstrong, astronaute, Edwin E. Aldrin, astronaute, Michael Collins, astronaute, Richard Nixon, Président des Etats-Unis d'Amérique".
à qui est ou était destiné ce message ? les Russes ? les Luniens ? les E.T. ? les futurs touristes de l'Espace ? :D
à qui est ou était destiné ce message ? les Russes ? les Luniens ? les E.T. ? les futurs touristes de l'Espace ? :D
pour k-pax.
Salauds de Stroggs !
Des pirates !
Des pirates !
2012!:!!!! LES INOUNAKIS!
J'aimerais bien trouver un site "charts" qui indique les ventes de disques (en nombre) en France.
Parce que je suis resté sur la grosse claque de cette info expliquant que des artistes qu'on voit partout à la TV, à la Radio, tout ça vendent genre 50 000 disques :/
Parce que je suis resté sur la grosse claque de cette info expliquant que des artistes qu'on voit partout à la TV, à la Radio, tout ça vendent genre 50 000 disques :/
C'est peu mais me semble réaliste.
Oui, enfin, 50 000 c'est la vente CD + téléchargement donc ça me paraît plutôt flippant. Si t'es pas auteur-compositeur-producteur-interprête, ça laisse pas grand chose à manger quand même...
Avant le moindre artiste qui perçait un peu c'était vite 100 000 disques vendus... Aujourd'hui, c'est 20 000 !
Avant le moindre artiste qui perçait un peu c'était vite 100 000 disques vendus... Aujourd'hui, c'est 20 000 !
Ce weekend, pendant une soirée rock à Rouen... y'avait un groupe qui vendait leur demos. Un truc fun quoi, avec une cover en carton DIY avec de la peinture et tout, dans le genre "chacun est différent"... pour 8 euros tu vois, si tu considères que c'est un groupe et qu'ils ont du passer dans un ptit studio pour s'enregistrer...
Bref, ya eu 50% des jeunes dans la soirée qui demandait si ils pouvaient télécharger les ziks gratuitement.... les moutards qui avait leur sapes qui coutaient la peau du cul tu vois.
Bref, ya eu 50% des jeunes dans la soirée qui demandait si ils pouvaient télécharger les ziks gratuitement.... les moutards qui avait leur sapes qui coutaient la peau du cul tu vois.
Certes, mais maintenant tu touches beaucoup plus de monde, cd + téléchargements cumulés.
Potentiellement une meilleure base de fans pour se déplacer aux concerts, si les téléchargeurs écoutent et gardent ce qu'ils téléchargent.
Il y a moins de clivages de styles, parce que les ziks à télécharger ne sont pas classée comme un rayon de la fnac peut l'être. Ça permet d'essayer plus de choses, majors comme indés.
Potentiellement une meilleure base de fans pour se déplacer aux concerts, si les téléchargeurs écoutent et gardent ce qu'ils téléchargent.
Il y a moins de clivages de styles, parce que les ziks à télécharger ne sont pas classée comme un rayon de la fnac peut l'être. Ça permet d'essayer plus de choses, majors comme indés.
Will: oui, si tu restes dans une optique "amateur". Ca peut être sympa et valorisant de voir que ta musique dépasse les limites de ta ville, voire de ta région. D'ailleurs, ça l'est.
Mais là, je parle de gens qui, dans la logique des choses, sont censés se lancer à fond dans leur art. Des artistes, qui veulent vivre de leur art, et je pense notamment aux indés.
Récemment, un journaliste (Olivier Cachin) a dit que des mecs comme NTM ont gagné le SMIC jusqu'à leur 3ième album, malgré les concerts, malgré les ventes importantes, car 100 000, c'est bien, mais pour un groupe, c'est pas faramineux.
Donc aujourd'hui, avec 50 000 ventes représentant un "bon chiffre", je comprends mieux pourquoi la majorité des artistes sous contrat qui vendent et font des concerts (donc, pas ceux qui vendent des millions de disques) sont de plus en plus obligés de bosser à côté, en intérim, etc... pour joindre les 2 bouts. Et j'en connais au moins 2 du coup.
Mais là, je parle de gens qui, dans la logique des choses, sont censés se lancer à fond dans leur art. Des artistes, qui veulent vivre de leur art, et je pense notamment aux indés.
Récemment, un journaliste (Olivier Cachin) a dit que des mecs comme NTM ont gagné le SMIC jusqu'à leur 3ième album, malgré les concerts, malgré les ventes importantes, car 100 000, c'est bien, mais pour un groupe, c'est pas faramineux.
Donc aujourd'hui, avec 50 000 ventes représentant un "bon chiffre", je comprends mieux pourquoi la majorité des artistes sous contrat qui vendent et font des concerts (donc, pas ceux qui vendent des millions de disques) sont de plus en plus obligés de bosser à côté, en intérim, etc... pour joindre les 2 bouts. Et j'en connais au moins 2 du coup.
d'un autre côté cette révolution devrait permettre de revenir aux fondamentaux, au spectacle live, de rapprocher l'artiste et son public, de faire sauter les maillons corporate qui se sucrent sur le dos des artistes et qui ont la fâcheuse tendance de formatter, brider et appauvrir la production.
il faut considérer le CD comme une parenthèse dorée pour la filière, mais les moeurs changent, tout le monde doit s'adapter. Combien de métiers ont dû s'adapter, évoluer voire mourir au fil des siècles ? Mon grand-père était un tonnelier chevronné, son métier florissant lors de la 1ère partie du XXème siècle a été condamné dès que les palettes ont révolutionné le transport des marchandises. C'est la vie, l'évolution des sociétés humaines, aux astucieux de savoir prendre les nouvelles vagues. Quand des métiers meurent, je me dis que d'autres se créent quelque part ailleurs.
D'un côté on a légitimement le droit d'être nostalgique, de l'autre il faut se dire que des lois ne peuvent contrecarrer les évolutions sociétales majeures, sinon elles deviendraient totalitaires.
par ailleurs il faut absolument préserver l'exception française de soutien de la création artistique (probablement non équitable elle-même, donc perfectionnable), mais si la révolution en cours effrite la puissance sociétale que les médias ont donnée à certaines têtes d'affiche, ce n'est finalement pas si mal! en quoi l'opinion d'un cinéaste ou d'un chanteur est-il si important, comme celui d'un footballeur, comparé à de simples travailleurs ? surtout que la vie d'artistes est souvent bien différente d'une vie 'standard'. je suis totalement pour la liberté et la multiplicité des choix de vie, c'est ce qui fait une société épanouissante, par contre que les artistes ne débordent plus de leurs légitimes prétentions, ça me convient parfaitement :p
il faut considérer le CD comme une parenthèse dorée pour la filière, mais les moeurs changent, tout le monde doit s'adapter. Combien de métiers ont dû s'adapter, évoluer voire mourir au fil des siècles ? Mon grand-père était un tonnelier chevronné, son métier florissant lors de la 1ère partie du XXème siècle a été condamné dès que les palettes ont révolutionné le transport des marchandises. C'est la vie, l'évolution des sociétés humaines, aux astucieux de savoir prendre les nouvelles vagues. Quand des métiers meurent, je me dis que d'autres se créent quelque part ailleurs.
D'un côté on a légitimement le droit d'être nostalgique, de l'autre il faut se dire que des lois ne peuvent contrecarrer les évolutions sociétales majeures, sinon elles deviendraient totalitaires.
par ailleurs il faut absolument préserver l'exception française de soutien de la création artistique (probablement non équitable elle-même, donc perfectionnable), mais si la révolution en cours effrite la puissance sociétale que les médias ont donnée à certaines têtes d'affiche, ce n'est finalement pas si mal! en quoi l'opinion d'un cinéaste ou d'un chanteur est-il si important, comme celui d'un footballeur, comparé à de simples travailleurs ? surtout que la vie d'artistes est souvent bien différente d'une vie 'standard'. je suis totalement pour la liberté et la multiplicité des choix de vie, c'est ce qui fait une société épanouissante, par contre que les artistes ne débordent plus de leurs légitimes prétentions, ça me convient parfaitement :p
en plus, comme j'ai dû le dire quelques pages en amont (ouais je blablate trop...), l'importance de la musique en tant que média principal va probablement décroître au profit des autres médias concurrents, par contre elle a un 2ème avenir comme illustration sonore essentielle d'autres médias. Et finalement ça a toujours été le cas avec les fêtes de village ancestrales, l'opéra, le cinéma, les clips vidéo, et les démos bien sûr :)
la dernière démo de Cocoon perd beaucoup sans la zik de willbe, un film de Michael Mann perd toute son ambiance émotionnelle sans ses nappes sonores envoutantes. Pareil pour un John Carpenter! les examples sont légions.
la musique pour la musique seule est une exception, une brève parenthèse historique.
la dernière démo de Cocoon perd beaucoup sans la zik de willbe, un film de Michael Mann perd toute son ambiance émotionnelle sans ses nappes sonores envoutantes. Pareil pour un John Carpenter! les examples sont légions.
la musique pour la musique seule est une exception, une brève parenthèse historique.
C'est juste un constat : c'est positif pour la diffusion de l'art, malheureusement ce n'est pas viable économiquement parlant.
Il faut trouver une solution win-win, et non s'accrocher à tout prix au modèle séculaire comme l'exige le projet Oliviennes. Le pouvoir de promo du net est fulgurant, on aurait tort de s'en priver.
Quand les disquettes se pirataient trop, l'industrie s'est mise à sortir des jeux sur CD-ROM. Tant qu'il n'y avait pas de graveur personnel sur le marché, ça poussait les clients à acheter.
Le cinéma se met à sortir des films en 3D et tant qu'on ne pourra pas les voir à la maison, les clients paieront leur place de ciné.
Au tour de l'industrie musicale d'évoluer et de proposer quelque chose de novateur et d'intéressant !
En tant qu'artiste je suis concerné car je quitte mon boulot pour tenter l'aventure.
À moi aussi, en tant que créateur, de trouver mon propre équilibre économique.
Il faut trouver une solution win-win, et non s'accrocher à tout prix au modèle séculaire comme l'exige le projet Oliviennes. Le pouvoir de promo du net est fulgurant, on aurait tort de s'en priver.
Quand les disquettes se pirataient trop, l'industrie s'est mise à sortir des jeux sur CD-ROM. Tant qu'il n'y avait pas de graveur personnel sur le marché, ça poussait les clients à acheter.
Le cinéma se met à sortir des films en 3D et tant qu'on ne pourra pas les voir à la maison, les clients paieront leur place de ciné.
Au tour de l'industrie musicale d'évoluer et de proposer quelque chose de novateur et d'intéressant !
En tant qu'artiste je suis concerné car je quitte mon boulot pour tenter l'aventure.
À moi aussi, en tant que créateur, de trouver mon propre équilibre économique.
je dis ça, et de l'autre si je n'avais pas ma musique mp3 pour soutenir mes heures de travail (tonique comme de la caféine tonitruante, ou calmante comme de la tisane euphonique) je serais bien triste :>
est-ce un cas de musique pour la musique ou de musique secondaire ?
est-ce un cas de musique pour la musique ou de musique secondaire ?
willbe: bonne chance :)
ce qui est sûr c'est que tu as les fondamentaux pour réussir, que la plupart des poueteurs pourraient certifier que tu es talentueux et superskillé :)
un truc encore sous-utilisé généralement par les musicos live c'est bien le VJing, le show '07 des chemical brothers est une expérience sensorielle et immersive sans équivalent, et légale :D, c'est pareil apparemment pour celui des daft. Bon ils font dans la démesure, l'écran des chemical à base de spots-pixels ultra-lumineux doit coûter une petite fortune, et faut la centrale nucléaire qui va avec :>
je pense aussi aux nouvelles interfaces qui permettent d'utiliser les machines comme des instruments live, cela permet une fraicheur des shows et sons avec un coté geek dont la nouvelle génération raffole :)
sinon les fondamentaux (j'aime bien ce terme du jargon pédagoqique) ça paie toujours, une petite punkette ou putafrange (comme dirait kaneel) qui fait sa performance en se mettant à nue (vocalement et bibliquement) c'est du tout bon :D
ce qui est sûr c'est que tu as les fondamentaux pour réussir, que la plupart des poueteurs pourraient certifier que tu es talentueux et superskillé :)
un truc encore sous-utilisé généralement par les musicos live c'est bien le VJing, le show '07 des chemical brothers est une expérience sensorielle et immersive sans équivalent, et légale :D, c'est pareil apparemment pour celui des daft. Bon ils font dans la démesure, l'écran des chemical à base de spots-pixels ultra-lumineux doit coûter une petite fortune, et faut la centrale nucléaire qui va avec :>
je pense aussi aux nouvelles interfaces qui permettent d'utiliser les machines comme des instruments live, cela permet une fraicheur des shows et sons avec un coté geek dont la nouvelle génération raffole :)
sinon les fondamentaux (j'aime bien ce terme du jargon pédagoqique) ça paie toujours, une petite punkette ou putafrange (comme dirait kaneel) qui fait sa performance en se mettant à nue (vocalement et bibliquement) c'est du tout bon :D
Moi je dis chapeau à willbe, je crois pas que j'oserais faire ça un jour.
Willbe: Si tu sort du son comme dans al derniere cocoon j'achete! Bon je telechargerait aussi parce que je suis trop feignant pour ripper moi meme mes cd, et que si tu fasait dans le vinyl ca m'arrangerait mieux aussi, mais comme dit Zest t'as le talent pour reussir.
Sinon pour ce qui est du vj c'est plutot deja bien utilise depuis une paire d'annee. Sous differentes formes, que ce soit video bien cale sur les vynils comme le fait je sais pus qui, ou de la 3d bien abstract, j'ai meme scotche a un live d'ellen alien ou tout etait a base de gros spot-pixel mais pas place en ecran qui devait avoir max 4-5 couleurs/intensites differentes, ca suffisait largement. A peu pres toutes les fois ou je vois du son electro en live y'a un vj, que ce soit un ptit dj jungle dans une soiree a 4e ou sur du dj premier.
Sinon pour ce qui est du vj c'est plutot deja bien utilise depuis une paire d'annee. Sous differentes formes, que ce soit video bien cale sur les vynils comme le fait je sais pus qui, ou de la 3d bien abstract, j'ai meme scotche a un live d'ellen alien ou tout etait a base de gros spot-pixel mais pas place en ecran qui devait avoir max 4-5 couleurs/intensites differentes, ca suffisait largement. A peu pres toutes les fois ou je vois du son electro en live y'a un vj, que ce soit un ptit dj jungle dans une soiree a 4e ou sur du dj premier.
est-ce que la carrière d'un jesper kyd ne serait pas l'exemple parfait d'un musicien accompli issu de la scène ?
non que son exemple soit l'unique modèle à suivre, mais il illustre bien je trouve comment une passion d'hobbyste peut se marier avec la vie professionnelle et les évolutions sociétales (les jeux video dépassent les films en chiffre d'affaires).
non que son exemple soit l'unique modèle à suivre, mais il illustre bien je trouve comment une passion d'hobbyste peut se marier avec la vie professionnelle et les évolutions sociétales (les jeux video dépassent les films en chiffre d'affaires).
Le talent pour réussir, ça compte.. regardez... Yelle...
Quote:
est-ce que la carrière d'un jesper kyd ne serait pas l'exemple parfait d'un musicien accompli issu de la scène ?
Demoscene ou pas, je pense que Jesper Kyd s'en serait sorti de la même façon... Il n'a pas participé tant que ça à la demoscene, sorti de la BO d'Hardwired.
Et puis là, on touche un autre problème. J'avais dans la tête des artistes, qui ont un univers, des musiciens, des chanteurs, des groupes capables de tenir une scène.
Pour un musicien/producteur comme l'est Willbe, je pense que le problème se pose différemment. S'il tente l'aventure à la recherche de contrats dans le jeu vidéo, l'illustration sonore, etc... cela peut être une affaire qui tient debout et qui peut même rapporter. Et je lui souhaite de réussir dans ce domaine, car il faut effectivement franchir le pas.
(Je peux me tromper Will, n'hesite pas à me flamer si je dis n'importe quoi).
La grosse différence est donc un certain travail "à la commande" (ce qui n'exclut pas la démarche artistique bien sûr!).
Bjorn Lynne l'a expliqué sur son blog récemment. Après quelques années comme employé dans une boîte de jeu vidéo, il possède maintenant une société de licence de musique qu'il vend à la BBC / etc... pour des documentaires, de la pub, etc...
Résultat: après être retourné en Norvège, il avoue gagner 4 à 5 fois plus que ce qu'il gagnait comme employé.
Mais le revers de la médaille est qu'il n'a plus de temps pour sa création personnelle.
Pour certains artistes, c'est juste impossible car la musique est leur moyen d'expression et un univers personnel.
Donc, il faut différencier les choses. Chacun s'accomplit dans son domaine de prédilection, et mieux vaut être effectivement dans le jeu vidéo aujourd'hui que d'être un artiste sur la route...
Concernant la musique, j'ai moi meme tanté l'aventure, j'avais bossé chez alambik chez qui j'avais réalisé des illustrations sonores, j'ai egalement fait pas mal de jeu en shareware, et je peux te dire que c'est tres tres dure d'en vivre.
Personnellement je n'ais jamais reussis a avoir de contract avec une vrai boite de jeu video.. la plupart me disait qu'elle passait par des sociétés specialisé dans l'illustration sonore.
Bon j'ai pas le niveau de jesper kyd... je le sais, la raison est peut etre là, je ne sais pas
J'ai donc décidé de tourner la page musique. Il faut bien vivre
Personnellement je n'ais jamais reussis a avoir de contract avec une vrai boite de jeu video.. la plupart me disait qu'elle passait par des sociétés specialisé dans l'illustration sonore.
Bon j'ai pas le niveau de jesper kyd... je le sais, la raison est peut etre là, je ne sais pas
J'ai donc décidé de tourner la page musique. Il faut bien vivre